Die Menschen auf den Bildern blicken oft traurig. Sie leben in schwierigen Verhältnissen, arbeiten hart im Bergbau, um ihr tägliches Brot zu verdienen, vertreiben ihre Klagen mit Musik oder betäuben sich mit Alkohol. Eine elegant gekleidete junge Frau watet durch den Matsch. Diese „Fotografischen Erinnerungen ab 1994“ präsentiert der ukrainische Fotokünstler Alexander Chekmenev derzeit im Kunstmuseum Bamberg. Mit seinen Porträts möchte er die Menschen seiner Heimat ins Bewusstsein rücken, die allzu schnell in Vergessenheit geraten. Aufgrund seiner Empathie für die Porträtierten werden seine Bilder international ausgestellt…
Ausstellung
Berlin – „Ein Hauch von Leben“ – Bilder und Installationen von Maryam Motallebzadeh in der Galerie Z22
In Rot, Schwarz und Weiß leuchten Maryam Motallebzadehs Arbeiten. Über diese Farbtriade erzählt sie in ihrer neuen Ausstellung „Ein Hauch von Leben“ in der Berliner Galerie Z22 über ihre großformatigen Bilder und Installationen von der Unterdrückung der Menschen, insbesondere der Frauen in ihrer iranischen Heimat und darüber hinaus über das Leben zwischen zwei Kulturen…
Berlin – „Weltenwechsler – Klaus Hack“ in der Galerie Schmalfuss
Wohnwaben schrauben sich bis zu zweieinhalb Meter in die Höhe. Expressive Figuren erzählen archaisch und symbolisch von der menschlichen Existenz, großformatige Bilder von Schattenreichen. Klappbare Altäre stellen neue spirituelle Bezüge her. In über 30 Jahren hat Klaus Hack eine einzigartige Künstlerhandschrift entwickelt. Jetzt sind seine Arbeiten sehr effektvoll kuratiert in der Galerie Schmalfuss werkumfänglich zu sehen. Sie entführen in diametrale Welten, schlagen die Brücke zwischen archaischen und zukünftigen Welten…
Meran – Zenzi Glatt verwandelt 5-Sterne-Hotel „Mignon“ in eine Kunstgalerie
Dass schöne Bilder Nobelhotels auszeichnen, ist keine Seltenheit. Dass ein Hotel auf vier Ebenen in allen Räumlichkeiten Bilder einer Künstlerin ausstellt, ist außergewöhnlich. Nicht minder ungewöhnlich ist der Lebensweg der Künstlerin. Zenzi Glatt (1914–2020) begann erst mit 59 Jahren zu malen. Ganz bewusst verkaufte sie kein einziges Bild, sondern verschenkte sie lieber. Mit den Einnahmen aus ihren zahlreichen Ausstellungen unterstützte sie soziale Kinder- und Seniorenprojekte. Im 5-Sterne-Hotel Mignon in Meran kann man ihre Bilder sehen…
St. Oswald „Mensch und Landschaft“ gemalt von Herbert Muckenschnabl und in Holz geschnitzt von Elisabeth Ettl
Holzfiguren von Elisabeth Ettl und Bilder von Herbert Muckenschnabl erzählen in der Ausstellung „Mensch und Natur“ im Waldgeschichtlichen Museum in St. Oswald von der Schönheit des Lebens. Man staunt über die Synergieeffekte, die sich bei der Ausstellung von zwei so konträren Künstlern ergeben…
Landshut – „It´s a wilde world“ – Bilder von Sabine Beyerle im Kunstverein
Animiert durch den Titel der Ausstellung fragt man sich sofort, in welcher Beziehung Sabine Beyerles Welt wild ist. Sie fokussiert auf die Natur, auf ihre Schönheit im Jahreswechsel, auf das Wilde im kleinen Detail…
Potsdam – „Modigliani. Moderne Blicke“ – eine spannende Neuinterpretation seines Werks im Museum Barberini
Die erste und einzige Aktausstellung Amedeo Modiglianis 1917 war ein Schock, obwohl es längst davor Aktdarstellungen gab. Die authentische Wiedergabe nackter schlanker Frauen nach dem damaligen burschikosen Frauentyp überforderte die Besucher. Der Schock war die Art der Nacktheit, nicht künstlerisch drapiert, sondern der nackte Mensch an sich und Modiglianis „moderner Blick“ statt des voyeuristischen Blicks der Männer auf die Frau die selbstbewusste Perspektive der Frau auf ihr männliches Umfeld durch mandelförmige, pupillenlose Augen.
Über 100 Jahre hat es für diese Neubewertung von Modiglianis’ Werk bedurft. Die Ausstellung „Moderne Blicke“ lässt aber noch in anderer Hinsicht staunen…
Frauenau – „Schöpferisches Frauenau“ im Glasmuseum
Über das Handwerk, ganz speziell über die Herstellung von Glas, setzte im 20. Jahrhundert in Frauenau eine rasante Entwicklung ein. Drei Glashütten boten viele Arbeitsplätze. Aus dem Handwerk entwickelte sich die Glaskunst. Das Frauenauer Glasmuseum zählt zu den Top-Adressen der Glasszene. Für das 700jährige Ortsjubiläum öffnet es seine Türen für alle Künstler unterschiedlichster Genres. 60 Künstlerinnen und Künstler dokumentieren mit rund 90 Arbeiten, wie vielfältig die Kunstszene in Frauenau war und ist…
Berlin – „Circles of Light“ – Spannende Retrospektive von Nancy Holts Wahrnehmungsexperimenten im Gropius Bau
Der Lichthot des Gropius Baus ist derzeit ein Lichtermeer. Schnöde Glühbirnen und Stromleitungen verdichten sich als „Electrical System“ zu einem raumgreifenden ästhetischen Kunstwerk, dessen symmetrische Schönheit man erst aus der Distanz des Obergeschosses erfasst. Ein Knopfdruck genügt, um weitflächige Vernetzungen zu schalten und unsere Wahrnehmungsfähigkeit zu verändern.
Die Ausstellung „Circles of Light. Experimente mit Sound, Bild und Objekte von 1966 – 1986“ im Berliner Gropius Bau ist bislang die umfassendste Retrospektive von Nancy Holts Arbeiten…
Landshut – „Vom Lasten und vom Schweben“ – Zeichnungen von Jörg Bachhofer und Holzskulpturen von Joseph Stephan Wurmer in der Neuen Galerie
Mit wenigen Kohlestrichen zeichnet Jörg Bachhofer Landschaften und Körper. Joseph Stephan Wurmer sägt und strukturiert in Holz. Der gemeinsame Nenner ist die Reduktion, woraus sich eine gelungene Ausstellung ergibt, die „Vom Lasten und vom Schweben“ erzählt…
Berlin – „Chronorama“ im Museum der Fotografie – eine Retrospektive auf Mode und Gesellschaft
Marlene Dietrich in kühler Eleganz, Dalí zu Füßen seiner Frau Gaja, Le Corbusier auf einer drapierten Skulptur, Marcel Duchamp wie ein Kunstwerk seiner selbst. In der Ausstellung „Chronorama“ entdeckt man die Ikonen unserer Kulturgeschichte zwischen 1910 und den späten 1970er Jahren in Szene gesetzt von hervorragenden FotografInnen wie Diane Arbus, Cecil Beaton, David Bailey, John Deakin, Robert Frank, Evelyn Hofer, Horst P. Horst, George Hoyningen-Huene, Peter Hujar, William Klein, Lisette Model, Ugo Mulas, Irving Penn, Bert Stern, Deborah Turbeville oder Chris von Wangenheim.
Der Erfolg im Palazzo Grassi in Venedig scheint sich auf der zweiten Station in Berlin zu wiederholen…
München – „Cao Fei. Meta-mentary“ – Digitale Welten im Lenbachhaus – Wollen wir wirklich so leben?
Inszenierte Cosplayers eine Mischung aus Jedi-Rittern und unterschiedlichsten Kulturadaptionen jagen kämpfend durch hypermoderne architektonische Wüsteneien. Menschen degradieren zu animierten Puppen, Typ InfluencerInnen. Krakenarme durchstechen einen Frauenkörper. Umringt von großen Video-Screens wirkt ein aufgebautes Zelt mit Campingmöbeln nostalgisch wie aus der Zeit gefallen und genauso das Video davor mit fröhlichen Picknick-Situationen. Genau auf diese Polarität zwischen zunehmender Digitalisierung und fehlenden echten Emotionen zielt die Ausstellung „Cao Fei. Meta-mentary“.
Die chinesische Künstlerin Cao Fei zählt zu den wichtigsten VertreterInnen der post-digitalen Kunst, die in den frühen 2000er Jahren entstand und das Eindringen digitaler Welten in den Alltag kritisch hinterfragt…
München – „Der Blaue Reiter. Eine neue Sprache“ im Lenbachhaus
Die weltweit größte Sammlung zur Kunst des „Blauen Reiter“ besitzt das Lenbachhaus. Weil dieses Jahr viele Werke auf Reisen gehen, um sie in der britischen Tate Gallery zu zeigen, können in München Werke ausgestellt werden, die es nicht so oft zu sehen gibt. Chronologisch sehr übersichtlich geordnet werden im größeren zeitgeschichtlichen Kontext Ähnlichkeiten und Unterschiede zwischen den Mitgliedern des Blauen Reiters deutlich…
Landshut – in ein „Wunderland“ verwandelt sich die Galerie Kunstwerk
Wie stellt man sich ein „Wunderland“ vor? Es ist auf jeden Fall positiv besetzt. Es soll überraschen, neue Perspektiven eröffnen, schön sein und Freude machen. All das erfüllen die sechs Künstlerinnen und Künstler, die Galeristin Anke Plath für diese Ausstellung mit viel Fingerspitzengefühl kuratiert hat…
München – „Viktor & Rolf. Fashion Statements“ – grandiose Modekunst in der Kunsthalle München
Kleider wie Skulpturen mit neuartigen Silhouetten, mit Bilderrahmen kombiniert wie künstlerische Installationen oder auf den Kopf gestellt als Parodie feministischer Rollenklischees weitet das Designer-Duo „Viktor & Rolf“ die Haute Couture Richtung Kunst. Kein Kleid ist im herkömmlichen Sinn normal, jedes für sich ein Kunstwerk und im Cat-Walk der Fashion-Shows summieren sich die Kreationen zu Fashion Statements über gesellschaftliche Entwicklungen, in Opern- und Ballettproduktionen intensivieren sie innovative Interpretationen.
Mit der ersten großen Retrospektive von „Viktor & Rolf“ sorgt die Kunsthalle München nach Jean Paul Gaultier und Thierry Mugler wieder für einen Besucher-Hype, weil diese Künstler der Haute Couture durch provokante Perfektion und innovative Kreativität begeistern…