©Michaela Schabel
Selbst für Experten ist es schwierig manches Gemälde Mantegnas und Bellinis zu unterscheiden. In einer gelungenen Ausstellung in der Berliner Gemäldegalerie werden beide Künstler durch motivgleiche Werke gegenübergestellt. Plastizität und Leuchtkraft der Bilder sind faszinierend.
©Michaela Schabel
Reduzierte Bauweise, klare Formen und Farben. Auch 100 Jahre nach seiner Gründung 2019 ist das Bauhaus durch sein klares Design aktuell.
Als Nonplusultra formaler Reduzierung ist der Stellenwert des Bauhauses immer noch ganz hoch angesetzt. Zum 100. Gründungsjahr des Bauhauses gibt es Ausstellungen in ganz Deutschland. Umso interessanter ist der Ansatz, den die Kuratoren Marion von Osten und Grant Watson in Zusammenarbeit mit einem Team internationaler Forscher und Künstler im Berliner Haus der Künste verfolgen.
Als non plus ultra formaler Reduzierung ist der Stellenwert des Bauhauses immer noch ganz hoch angesetzt. Zum 100. Gründungsjahr des Bauhauses gibt es Ausstellungen in ganz Deutschland. Umso interessanter ist der Ansatz, den die Kuratoren Marion von Osten und Grant Watson in Zusammenarbeit mit einem Team internationaler Forschern und Künstlern im Berliner Haus der Künste verfolgen.
©Kiki Smith
Ihr gesamtes, in Auflage erschienenes druckgraphisches Œuvre hat die renommierte New Yorker Künstlerin Kiki Smith, 1954 in Nürnberg geboren, der Graphische Sammlung München vermacht, Mit 116 Einzelbildern, 41 Portfolios und 15 Künstlerbüchern, insgesamt 800 Grafiken, verfügt die Pinakothek damit weltweit die größte Sammlung von Kiki Smith. Als Dankeschön ist die derzeitige Ausstellung „Touch“ zu verstehen, die 160 Arbeiten von 1985 bis heute zeigt.
Der Titel passt bestens zu Kiki Smiths künstlerischem Anliegen, denn berühren will sie mit ihren Bildern.
©Michaela Schabel
Aug in Aug werden die Tierskulpturen lebendig. Kniet man sich nieder, fasziniert der geheimnisvolle Blick des Schneeleoparden. Ungewöhnlich lang, mehr als die Dreiviertellänge des Körper, übernimmt der Schwanz die Steuerfunktion beim Sprung im zerklüfteten Gelände des zentralasiatischen Hochgebirges. Der Schneeleopard ist ein Einzelgänger. Ein künstlerischer Einzelgänger ist auch Franz Weickmann.
©Michaela Schabel
700 Jahre beherrschten die Samurai Japan. Ihr Mythos bestimmt heute noch die Vorstellungen über japanische Kultur. In einer imposanten Ausstellung zeigt die Münchner Hypo-Kunsthalle „Samurai, Pracht des japanischen Rittertums“. Die über 100 Exponate stammen aus die Sammlung von Ann und Gabriel Barbier-Mueller, eine der weltweit vollkommensten Sammlungen mit Sitz in Dallas, USA.
Die Ausstellung lässt eintauchen in die einstige Kultur der Samurai zwischen kämpferischem Mut und intriganter Machtgier.
©Norman Hoppenheit/Michaela Schabel
Ein weißes Rechteck in einer schlichten Plattenbausiedlung zieht den Blick schon von weitem auf sich. Es entpuppt sich in der Nähe als weiße Brandmauer eines Hochhauses. Ist das ein Zuhause? Fensterlos, zugemauert, übertüncht? Gegenüber lacht ein Malerlehrling in die Kamera. Mit seiner Fotoserie „Dreesch“ über die Schweriner Plattenbausiedlung, wo er aufgewachsen ist, überzeugte Norman Hoppenheit die Jury des Vonovia-Awards und wurde Sieger in der Kategorie „Beste Serie“.
©Michaela Schabel
Als Hommage an Fritz Koenig und Alf Lechner, deren gastfreundliche Häuser und gemeinsamen Künstlerfreunde ist die derzeitige Ausstellung „Reunion“ in der Landshuter Galerie LaProjects gedacht.
© Andres Serrano
Der Tod wird in der Regel verdrängt. Die Ausstellung „Das letzte Bild“ rückt die Facetten vor, während und nach dem Sterben ins Bewusstsein. Unsere Vergänglichkeit wird in einem Moment fixiert. 400 journalistische, künstlerische und medizinische Fotographien dokumentieren den Tod.
©Michaela Schabel
„Ich glaube, ich habe einen Schritt in Richtung reines Licht getan“, schrieb Henri-Edmond Cross 1894. Er irrte nicht, wurde zu einem der bedeutendsten Vertreter des französischen Neoimpressionismus und bereitete durch seine Wertschätzung der Farbe als eigenständiges Gestaltungsmittel den Weg Richtung Abstraktion.
©Michaela Schabel
Männer, vor allem Frauen gemalt von Alex Katz schauen den Betrachter in die Augen oder seitlich vorbei. Dieser Blick voller Sehnsucht, Einsamkeit, Verführung oder Lebensfreude ist es, der seine Bilder interessant macht.
©Dietmar Katz
Als „Maler, Mentor, Magier“ entwickelte Hans Mueller in Breslau, dem ehemaligen Wroclaw, eine Aura, die conträr zur bürgerlichen Enge durch Offenheit, Toleranz und künstlerische Expression geprägt war.
In zehn Kapiteln zeigt die Ausstellung „Hans Müller und sein Netzwerk in Wroclaw“ im Berliner Museum Hamburger Bahnhof nicht nur sein künstlerisches Schaffen, sondern auch das damit entstehende Netzwerk zwischen Berlin und Wroclaw. Mit rund 100 Exponaten präsentiert sich die Ausstellung gleichzeitig als wichtige deutsch-polnische Forschungsarbeit. Sie gibt dem Besucher einen Einblick in eine wichtige Phase der polnischen Kulturgeschichte.
©Helmut Newton
Schöne nackte Frauen, wohin man blickt, entdeckt und erlebt man in alltäglichen und extravaganten Posen, analog, meistens in Schwarz-Weiß fotografiert, die Bandbreite weiblicher Verführung.
©Michaela Schabel
Der Mythos des Odysseus dient zu allerlei, jetzt auch zu den „Irrfahrten des Meese“ in der Neuen Pinakothek München. Dort präsentiert Meese in einen Raum selbstbewusst seinen Meese-Mythos, erträglich durch selbstironische Metaebene des Titels, zuweilen witzig durch Meese provokative Formulierungen und parodistische Ausstellungstricks.
©Michaela Schabel
„Kein Tag ist wie andere“; beschreibt Sebastian Copeland die Eiswüsten Grönlands, der Arktis und Antarktis. Er muss es wissen. Der renommierte, vielfach ausgezeichnete Fotograf und Polarforscher (*1964) legte über 8000 Kilometer in diesen Regionen zurück. Er kennt das Spiel von Licht und Eis, Wind und Wolken, die Landschaftsstimmungen bei niedrigem Sonnenstand in allen Facetten.
© Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Alte Pinakothek, Munich
Im 15. Jahrhundert war Florenz das Maß aller Dinge. Die Fürstenhäuser, allen voran die Medici überboten sich in Architektur, Malerei als Ausdruck ihres Machtstatus in der toskanischen Handelsmetropole. Florenz wurde zum Zentrum der italienischen Renaissance und Vorbild für ganz Europa.